Граттаж техника рисования для детей картинки: Граттаж техника рисования для детей картинки

Граттаж техника рисования для детей картинки

На сегодняшний день существует множество техник рисования. Одной из интереснейших является граттаж, который привлекает многих любителей рисования своим необычным эффектом и простотой исполнения. Следуя простым инструкциям, даже неопытный человек сможет научиться создавать настоящие произведения искусства. Техника граттаж, иначе называемая воскографией, будет интересна детям и взрослым любого возраста. Произведения, выполненные в граттаже, отличаются контрастом черного фона и белых линий рисунка.

Что такое граттаж

Воскография – это древняя техника нанесения изображений при помощи выцарапывания. Под современным граттажем (фран. gratter — скрести, царапать) понимают процарапывание рисунка на листе бумаги или дощечке, которая покрыта тонким слоем воска и туши. В настоящее время это распространенный профессиональный метод создания графических художественных композиций. С его помощью можно добиться четких штрихов и создать эффектный образ с минимальными усилиями.

Рисунки в технике граттаж приобрели большую популярность в начале прошлого столетия. Тогда в России стали активно практиковать технику гратографии, которую начали использовать для реализации экспрессивных и фантастических произведений. Особую популярность тогда приобрели работы М.В. Добужинского и литовского графика Д.К. Тарабильдене. Последний проиллюстрировал книгу «Сто народных баллад», используя данную технику.

Выцарапывание рисунка на черном фоне предполагает использование любого острого предмета подходящего диаметра. Традиционно для процарапывания штрихов и изображений применяются гусиные перья, деревянные палочки и незаправленные перьевые ручки. Суть техники современного граттажа следующая: на плотную бумагу или лист картона наносится толстый восковой слой, который затем покрывается тушью черного цвета. Когда острым предметом процарапывается слой туши, на черном фоне образуются штрихи, цвет которых будет соответствовать цвету подложки из воска.

Чтобы создать черно-белое изображение, белый лист бумаги нужно покрыть воском и тушью, а для получения эффектного разноцветного рисунка – подложку делают из нескольких цветов восковых мелков. Допустим еще один вариант – сначала основу следует прокрасить акварелью, задавая цветовой контекст будущего рисунка, после чего покрыть ее воском и покрасить тушью. В итоге получится цветной граттаж.

Не случайно граттаж стал популярным в начале прошлого столетия, ведь тогда ценились такие качества, как простота, неординарность и лаконичность. Создавать рисунки на черном фоне с эффектом полутона посредством граттажа можно было с помощью контуров. Такая техника часто встречается в журналах и газетах того времени. Если качество печати тех работ было посредственным, то среди рекламной продукции встречаются виртуозные примеры, которые показывают мастерство и широкий диапазон возможностей граттажа.

Даже в нынешнее время граттаж является уникальной техникой рисования, которая активно внедряется в программы по дошкольному развитию. Граттаж для детей представляет собой относительно простой способ создания рисунков, которые таит в себе большой обучающий потенциал. Он знакомит малыша с основами композиции, развивает мелкую моторику рук и воображение, дает представление о физических свойствах туши, воска и красок, а также оказывает комплексное воздействие на детское развитие.

Подготовка материала для рисунка в технике граттаж

История использования граттажа весьма долгая, поэтому инструментов и материалов для реализации накопилось много. Для создания рисунка граттажем вам понадобятся:

• лист картона или плотная бумага;
• черная тушь или гуашь;
• плоская кисть (широкая) с мягким ворсом;
• масляная пастель, восковые мелки или парафиновая свеча;
• деревянная шпажка (например, зубочистка), гусиное перо, гвоздь, спица и другой удобный инструмент для процарапывания – профессиональные художники используют резаки (специальные резцы).

Создание основы

Решив заняться созданием эффектным рисунков методом царапанья, подготовьте лист плотной бумаги (можно ватмана) или картон. У вас есть несколько вариантов на выбор:

• Оставьте бумагу белой.
• Сделайте основу цветной. Нанесите для этого в произвольном порядке акварель.
• Закрасьте картон простыми восковыми мелками. Можете использовать один цвет или набросать разноцветные полоски, не оставляя пустых пятен.
• Возьмите в качестве основы для граттажа цветной картон.
• Подготовьте картон с уже готовым изображением на нем, например, кусок коробки конфет.

Нанесение воска

Подготовив основу для рисования техникой граттаж, нанесите на нее воск. Сделать это можно несколькими способами:

• Вотрите в основу восковую свечу.
• Натрите свечу на терке в емкость и поставьте на водяную баню. Как только воск расплавится, нанесите его на картон, используя небольшую кисточку.
• Зажгите чайную свечу и набирайте воск на кисть прямо из нее, аккуратно переносите на картон.

Если вы уже нанесли на основу восковые мелки, то этап с воском пропустите. Если же нанесение мелками показалось неравномерным, то исправить эту проблему можно как раз на этом этапе. Улучшить ситуацию можно растворителем, например, попробуйте использовать скипидар. Профессиональные мастера для рисования техникой граттаж вместо воска используют яичный желток, мел, специальную глину.

Закрашивание воска

Для закрашивания можно использовать тушь, гуашь или акриловую краску. Первые два средства рекомендуется слегка перемешать с мыльным раствором или раствором с шампунем. За счет этого краска не будет скатываться с жирной восковой поверхности. Подробнее:

• Один из вариантов предполагает применение туши. В процессе работы она будет скатываться по восковой поверхности, поэтому вам придется нанести несколько слоев. Как вариант – придайте основе цвет губкой или ватным тампоном.
• Второй способ закрашивания подразумевает использование гуаши. Краску (любую) нужно наносить пятнами. Такая гравюра будет менее долговечной.
• Для закрашивания техника граттажа предполагает и использование акриловой краски. При этом есть тонкости – акрил застывает пленкой и поэтому процарапывание возможно с небольшими неровностями.

Создание рисунка в технике граттаж

Прежде чем приступить к созданию изображения с помощью граттажа, зафиксируйте лист на фанере или столе, приклеив его скотчем. Далее руководствуйтесь поэтапной инструкцией:

1. Перед началом работы полностью просушите поверхность. На «нерабочие» участки положите салфетку или чистый лист бумаги.
2. Закрасьте поверхность, используя масляную пастель разных цветов. Например, для осеннего пейзажа возьмите красные и желтые тона, для изображения подводного мира – фиолетовые и синие.
3. Чтобы оттенки плавно перетекали друг в друга, возьмите бумажку и потрите ею поверхность. Масляная поверхность хорошо размазывается, поэтому у вас получится цельное разноцветное пятно.
4. Закрасьте всю поверхность, воспользовавшись черной тушью или гуашью. Не забудьте добавить в пигмент немного жидкого мыла или шампуня.
5. Наметьте основные контуры белым карандашом или мелком. Обозначьте только главные очертания, т.к. стереть карандаш с такой поверхности, не нанеся ей повреждения, будет сложно.
6. Начинайте процарапывать обозначенный контур острым предметом. Давить слишком сильно не стоит – делайте это с таким давлением, чтобы снять черный слой. Перед процарапыванием убедитесь в том, что темный пигмент высушен.
7. Процарапав основные контуры, займитесь проработкой деталей и завершите свой рисунок.

Граттаж можно сделать негативным или позитивным. В первом случае подложку делают темной, а фон светлым, а во втором (самом распространенном) – светлый рисунок выцарапывается на темном фоне. После покрытия воскового слоя с использованием туши у вас получится полуматовая поверхность черного цвета, с которой нужно обращаться очень аккуратно – не брызгать водой, не трогать руками. На ней сразу остаются отпечатки пальцев, которые потом не получится чем-либо удалить. Полезные советы:

• Если не досушить восковой картон, то вы не сможете процарапать ровную линию, т.к. материал начнет крошиться.
• Очень важно работать на абсолютно ровной поверхности, чтобы картон не переламывался и не сгибался. Лучше зафиксируйте рабочий лист на фанере при помощи скотча.
• Вы можете подобрать материалы для техники граттаж на свое усмотрение. Это может быть плотная бумага, картон, пластик, дерево, старый календарь и даже металл. В случае с металлической и деревянной поверхностью основу можете не тонировать – просто покройте ее воском и процарапайте изображение.
• Наносить краску необходимо плоской кистью с мягким ворсом – так слой получится равномерным. Если вы будете использовать жесткий ворс, то он «травмирует» восковой слой. Проводить кистью рекомендуется только один раз, в противном случае поверхность переувлажнится и просто набухнет.
• Промежуточный слой можно будет сделать парафиновой свечкой, яичным желтком или восковыми мелками.
• Последний красочный слой создается при помощи цветной гуаши или черной туши. Финишный цвет в целом бывает любым – все зависит от вашей композиционной идеи.
• Чтобы при выцарапывании рисунка гуашь не окрашивала руки, добавьте в краску немного ПВА.
• Чтобы во время нанесения финишного слоя краска не скатывалась на парафине или воске, покройте поверхность мелом.
• Если тушь или гуашь скатывается со слоя, обработанного восковыми мелками, то можете сначала обезжирить основу тальком.

Галина Богачёва
Рисование в технике «Граттаж»

Замечательная, необычная техника «Граттаж » будет интересна детям любого возраста. Разница состоит в том, что для детей младшего возраста основу для рисования выполняет взрослый, а дети старшего возраста — самостоятельно. Техника в выполнении проста, состоит из трёх этапов. Все этапы подготовки листа к работе интересны и вызывают у ребёнка интерес и воспитывают внимание, усидчивость, чувство последовательности и умение доводить начатое дело до конца. Ребёнок познаёт многообразие окружающего мира, а также расширяет кругозор и проводит познавательно-исследовательскую деятельность.

«Граттаж» (от французского gratter — скрести, царапать) — это способ процарапывания заострённым предметом грунтованного листа. Многим он известен, как «Цап-царапки». Детям очень нравится это смешное название и они легко запоминают эту технику. Уверяю Вас: «Попробовав технику «Граттаж» один раз, Вам захочется вернуться к ней снова и снова».

Технику «Граттаж» можно выполнять в нескольких вариантах.

Вариант № 1. (самый простой).

1 шаг. Необходимо взять плотный лист белого картона и тщательно (без пробелов) натереть его восковой свечой.

2 шаг. Нанести с помощью широкой кисти густой (как сметана) слой гуаши чёрного цвета (или другого тёмного) на весь лист картона так, чтобы не было пробелов.

Совет:

добавьте в гуашь несколько капель жидкого мыла (шампуня, моющего средства или клея ПВА, тогда при процарапывании гуашь не будет пачкать руки.

3 шаг. Процарапывание. Возьмите заострённый предмет (зубочистка, перо, стержень от шариковой ручки, пластиковая вилка и др.) и начинайте наносить запланированный рисунок. Рисовать можно полосы, различные линии или штрихи. Вообщем, то, что Вам хочется. Я в данном варианте нарисовала.

Вариант № 2.

1 шаг. Делаем фон гуашью. В данном варианте белый лист картона я разделила на две части по горизонтали. На нижнюю нанесла гуашь синего цвета, а на верхнюю — гуашь жёлтого цвета.

2 и 3 шаг повторить, как в варианте № 1.

Вот, что у меня получилось.

«Звёздное небо» (волны выполнены пластиковой вилкой).

Вариант № 3. Делам фон восковыми карандашами.

1 шаг. Зарисовать (без пробелов) цветными восковами карандашами одного цвета или нарисовать цветные пятна.

2 и 3 шаг повторить, как в вариание № 1. В данном рисуке я зарисовывала лист картона цветными пятнами.

Совет:

если Вы хотите перенести на «Граттаж» рисунок из книги, то переведите его на кальку и аккуратно нанесите контур рисунка слегка продавливая, а затем хорошо процарапайте.

Вариант № 4. «Граттаж» + аппликация.

1 шаг. Картон с готовым ярким рисунком. Отлично подходит обложка от цветного картона или альбома.

2 и 3 шаг повторить, как в варианте № 1.

4 шаг. Выполнить аппликацию из заранее приготовленных форм.

«Северное Сияние» (снег выполнен манной крупой).

Совет:

если Вы хотите придать работе блеск — равномерно нанесите по всему листу лак для волос.

Я уверенна, что техника «Граттаж» понравится Вашим воспитанникам. Экспериментируйте, творите и царапайте!

«Ой, ты, Зимушка-Зима!» Зима-рукодельница Снова в заботах зима-рукодельница — Пусть потеплее природа оденется. Много зима заготовила пряжи, Белые вещи без устали.

Сертификат за мастер-класс с педагогами, на муниципальном уровне. «Техника «Граттаж» в работе с детьми». Я уже рассказывала в своём блоге о технике «граттаж» (см. «Рисунки детей, выполненные в технике «граттаж»). Эта техника стала одной из.

Ты всегда мечтал нарисовать что-то необычное, уникальное, не похожее на работы Твоих одноклассников и друзей? У меня идея! Как насчет картины в технике граттаж?

Граттаж (от франц. Gratter — скрести, царапать) — это способ выполнения рисунка путем процарапывания острым инструментом бумаги или картона, залитых тушью или черной гуашью.

Другое название техники — воскография, иногда ее также называют царапкой. Рисунки, выполненные в технике граттаж, отличаются контрастом белых линий и черного фона, и похожи на гравюры. А если предварительно покрасить лист бумаги в различные цвета, то рисунок получится очень интересным и оригинальным.

Хочешь создать свою собственную картину в технике граттаж? Давай попробуем!

Цветочная композиция в технике граттаж

Для работы Тебе понадобятся:

• два листа бумаги (важно: один — толстый (например, белый картон — он будет полотном для будущей работы), и один обычный — для эскизного рисунка),
• карандаш;
• ручка, которая уже перестала писать;
• набор гуаши;
• кисточка;
• черная тушь или черная гуашь;
• свеча.

1. Возьми толстый лист бумаги (или белый картон) и обозначь на нем хаотичными плоскостями места, которые потом мы закрасим в разные цвета.

Плоскости могут быть любых форм: в виде пятен, как у меня, или же в виде кругов, полосок. Могут иметь четкие контуры, или плавно перетекать из одного цвета в другой. Все зависит от твоей фантазии.

2. Когда плоскости будут обозначены, разрисуй их в различные цвета. Цветовую гамму подбирай самостоятельно. Это могут быть только теплые, или только холодные цвета, или все цвета радуги, как у меня. Когда вся бумага будет раскрашена, оставь ее до полного высыхания.

Маленький совет: используй больше светлых и ярких цветов, они делают хороший контраст с черным цветом.

3. Если краска высохла, можно смело переходить к натиранию бумаги. Возьми любую ненужную свечу и щедро натирай ней бумагу. Важно, чтобы слой воска был толстым, тогда царапать рисунок будет на много легче. Если у Тебя образовался белый налет, как на фото — тогда все хорошо. Но перед тем, как переходить к следующему этапу, проверь, все ли плоскости хорошо натерты воском.

4. На этом этапе покроем бумагу черной тушью или гуашью. Если Ты покрываешь поверхность черной тушью, предварительно стоит растворить ее с мылом. Так тушь будет лучше ложиться на восковую поверхность. Бумагу закрашиваем плотно, не оставляя белых пятен и разводов. Оставляем до полного высыхания, а сами в то время приступаем к следующему этапу.

5. Пока заготовка под рисунок граттаж сохнет, подготовим эскиз нашего будущего творения. Я выбрала цветочную композицию. Для начала кругами обозначим расположения будущих цветов и нарисуем линии стеблей.

6. На обозначенных плоскостях рисуем разнообразные сказочные цветы. Их форму, размер, листочки можешь придумать сам. Пусть Твои цветы будут оригинальными, фантастическими — это придаст рисунку индивидуальности. Прорисуй толстые стебли.

7. Добавь к цветам сказочные листочки, а также дорисуй детали фона: бабочек, пузырьки и любые другие украшения.

8. Эскиз картины готов. Осталось только перенести его на заготовленное черное полотно. Как это сделать? Очень просто.

Сверху на черную бумагу ровно приложи бумагу с эскизов, чтобы уголки листочков совпадали. Возьми ручку, которая уже перестала писать, и прорисуй контуры эскиза, немного прижимая. Такой метод поможет сделать отпечаток эскиза на черной бумаге. Проверь, все ли контуры Ты обвел. Когда все будет готово, сними листок, и Ты увидишь, что контуры рисунка перебились на бумагу, как показано на фото.

9. А теперь можно перейти к самому интересному! Полученные контуры начинай царапать ручкой, которая не пишет, или острой палочкой. Если слой воска под краской будет толстым, то Ты убедишься, как легко и приятно царапается рисунок.

Создавая рисунок в технике граттаж, Ты убедишься, насколько интересно наблюдать, как под краской появляются различные цвета, и цветок получает сказочную окраску.

10. Процарапай все контуры до самого конца. Тогда у Тебя получится такой рисунок, как у меня. Можно оставить его так, он уже замечательный. А можно еще добавить различных орнаментов и штриховок для более оригинального вида.

11. На этом этапе добавь рисунку уникальности с помощью различных штриховок, орнаментов. Некоторые части можно полностью процарапать. По желанию, добавь травку и некоторые элементы фона. Все зависит от твоей фантазии.

Поздравляю, рисунок готов! Эту композицию я решила сделать цветной, поэтому для начала покрывала лист бумаги цветными пятнами. Можно делать и черно-белые рисунки граттаж. В таком случае лист бумаги не покрывается красками, а сразу натирается свечой, а затем — черной тушью или гуашью.

Черно-белые граттажи похожи на гравюры и выглядят просто невероятно. Не бойся фантазировать и экспериментировать. Попробуй также рисовать без предварительного эскиза, сразу делая царапины на готовом полотне. Это будет прекрасно развивать Твою фантазию!

Граттаж техника рисования для детей. Презентация

Возможность проявлять себя в творчестве дети получают, начиная с малого возраста. Дошкольное образование позволяет реализовать способности ребенка и в изобразительном искусстве. Преподаватели применяют в работе различные методы рисования, иногда и нетрадиционные. К одной из таких техник относится граттаж.

Граттаж как нетрадиционный, но популярный способ рисования

Граттаж – техника рисования для детей, основой которой является использование острого приспособления для выцарапывания картинки на бумаге темного цвета. Полученные композиции получаются контрастными. Название методики имеет французское происхождение: в переводе gratter звучит как «царапать» или «скрести». Специалисты еще также называют технику воскографией.

Данное направление искусства было популярно в первой половине XX столетия. В России оно получило название граттография. Техникой пользовались художники, создававшие необычные и фантастические полотна.

Одним из первых в 1922 г. применил технику художник М. Добужинский, когда взялся за оформление книги Федора Достоевского «Белые ночи». Литовский график Д. Тарабильдене в той же технике иллюстрировал издание «100 народных баллад».

Сегодня живописцы редко применяют в работе граттаж. Есть только несколько специалистов, которые владеют ей в совершенстве. Например, американская художница Кристина Пенеску создает на полотнах изображения животных, которые выглядят реалистично.

Специфика организации занятий по воскографии в ДОУ

В детском саду дошкольников легко заинтересовать необычной техникой рисования. Она по силам детям с 3-4 лет, однако, специалисты рекомендуют начинать заниматься с детьми средних возрастных групп. Методика предполагает наличие определенной силы и развитой мелкой моторики рук.

Для ребенка такая композиция связана с волшебством. Они с восторгом смотрят на то, как после процарапывания из темной поверхности начинают показываться изображение причудливых орнаментов.

Граттаж – техника рисования для детей, способствующая формированию и развитию творческих навыков.

Постоянные занятия быстро приносят результаты:

• усовершенствуется зрительно-моторная координация и мелкая моторика пальцев;
• улучшается способность нахождения и использования графических способов для создания выразительного образа. Это линии, контраст и штриховка;
• развивается творческое воображение;
• дети становятся смелыми в самовыражении и не стесняются использовать разные способы создания рисунков;
• появляется возможность создавать красивые картины без особых навыков. Это позволяет поверить в свои силы малышей, у которых рисунки кисточкой или карандашами получаются не очень хорошо;
• придают уверенности ребенку, что он может создавать оригинальные картины, которые понравятся окружающим.

Главной особенностью начального этапа занятий в этой технике является уверенная работа острым предметом для рисования. Преподаватели вначале дают ребятам привыкнуть к такой работе, используя трафареты и специальные шаблоны, которые позволяют четко проводить лини.

Если же движения будут смазаны, ошибку будет трудно исправить, а лишние штрихи и линии уже не стереть. Обводя изображение, дети тренируют твердость кисти и когда у них начнут получаться правильные образы, которые заранее задуманы, можно переходить на следующий уровень.

Старшие дети могут добавлять в трафаретный рисунок оригинальные черты. Например, в рисунке с птицами уместна будет ветка или туча. В средних группах детского сада всю подготовку материалов к уроку делает преподаватель. Однако дети старшего возраста уже опытны, чтобы помогать ему в этом.

Подготовка бумажной основы, на которой будет делаться рисунок, требует усидчивости и внимания. Текстура покрытия должна быть плотной и покрывать весь лист без промежутков. Последовательность действий потребует не отвлекаться на другие занятия, что малышам очень трудно дается.

Во время самого процесса рисования преподаватель должен следить за действиями учеников и напоминать им о соблюдении осторожности. Ведь в их руках острый предмет, которым можно пораниться самому или нанести травму соседям.

Создание рисунков в технике граттаж требует определенных усилий, собранности и желания. Перед такими занятиями лучше предварительно провести разминку пальцев рук и позволить выплеснутся лишней энергии, чтобы ребенок мог дольше сидеть на месте.

Материалы для работы

Граттаж – техника рисования для детей, требующая для творческого процесса подготовки:

Материал	Описание
Плотная бумага	Лист бумаги будет основой рисунка, которая должна выдерживать сильное давление, не прорываясь под нажимом острого инструмента. Подойдет любой картон, независимо от его цвета.
Свечи или мелки из воска, тушь или плотная гуашь	Они необходимы, чтобы создать покрытие основы. Приветствуются все темные тона, в идеале – выбрать черный цвет.
Моющее средство и клей ПВА	Например, жидкое мыло или шампунь. Их нужно влить в гуашь или тушь, чтобы усилит плотность структуры состава.
Большая кисть или губка	Необходимы для нанесения красящего вещества на основу.
Острый стикер	Вместо него можно взять зубочистку. Они требуются, чтобы выцарапать изображение.
Белая натуральная ткань	Она помогает аккуратно убирать следы работы после окончания.

Если занятия проходят в студии, то лучше в качестве подставки использовать мольберты. Они не позволят каплям краски задержаться на листе, все лишнее будет скатываться вниз, а рисунок останется чистым.

Способы оформления основы

При решении заниматься созданием произведений в технике граттаж, рекомендуется использовать следующие варианты:

• не закрашивать лист бумаги или картона;
• выбрать цветной тон, закрасив бумагу выбранным оттенком толстым слоем;
• покрыть лист мелком из воска. Можно брать не один, а несколько разноцветных мелков и стараясь распределить цвет полосами, не делая пропусков. Текстура должна получиться однородной;
• выбрать для работы картон, изначально имеющий нужный оттенок;
• взять основу, на которой есть изображение. Например, лист перекидного настенного календаря, крышку от упаковки конфет или подарочной коробки.

Натирание восковой свечой

Один из популярных вариантов использование восковой свечи для обработки листов. Это простой способ создать хорошую основу для рисунка. При работе нужно следить, чтобы на поверхности не оставалось пробелов.

Существует несколько способов натирания:

• равномерно втереть воск в лист, рисуя так, словно в руках карандаш;
• предварительно натерев свечу на терке, растопить полученную стружку в водяной бане. Расплавленный и остывший воск распределить по картоне кистью;
• зажечь на столе чайную свечу, которая вставлена в фольгу и имеет вид таблетки. Как только внутри не станут образовываться капли, можно осторожно брать их кистью и наносить на картон.

Профессиональные художники выбирают вместо свечей:

• мел;
• желток яйца;
• специальную глину.

Это сложно для начинающих, но знать о таких возможностях интересно. После остывания воска, накладывается слой гуаши. Он должен быть достаточно толстым. Работать проще широкой кистью, следя, чтобы не было промежутков между рядами.

Профессионалы советуют перед нанесением добавить в гуашь жидкое мыло, клей ПВА или другое моющее средство. Добавки избавят художника от появления липких пятен на руках при процарапывании. Такая подготовка позволит получить четкие и тонкие линии рисунка.

Фон цветной гуашью

При оформлении фона цветной гуашью можно использовать несколько оттенков. Когда краска высохнет, для страховки бумагу необходимо покрыть воском. Цвет фона выбирается согласно тому, какая картина создается. Например, морской пейзаж можно закрасить синим, черным и желтоватым сегментами. Они будут говорить, что море сильно волнуется.

После высыхания красящего пигмента основа заново покрывается гуашью, но уже черного цвета. Процесс рисования происходит как обычно.

Фон восковыми мелками

Интересен способ закрашивания основы при помощи восковых карандашей. Можно выбрать цветные или однотонные карандаши.

Их наносят так, как хочется художнику:

• пятнами;
• полосками;
• штрихами.

Такой фон задаст настроение будущего произведения. Данный процесс в отличие от описанных выше способов требует намного меньше времени и усилий. С таким заданием могут справиться даже дети младшего возраста.

Главное следить, чтобы не было пробелов, затем лист покрывается слоем темной гуаши.

При работе с гуашью можно использовать следующую рекомендацию: чтобы краска не скатывалась с воскового покрытия, ее предлагается обработать тальком. Он обезжирит поверхность, и краска будет легче распределяться. Для этого порошкообразное вещество тонким слоем насыпается на лист и затем едва уловимыми движениями ватного диска распределяется по поверхности равномерно.

Как закрасить воск для техники граттаж?

Чтобы закрыть воск, рекомендуется использовать гуашь или акриловую краску. Самым популярным является гуашь. В тушь и гуашь обязательно следует добавить немного мыльного средства или шампуня. Это позволит предотвратить скатывание с обработанной жирным воском поверхности и равномерно распределить слой.

Возможны следующие варианты:

Материал для работы	Описание
Тушь	Ее использование предполагает, что она будет плохо держаться на восковой поверхности и поэтому нужно постараться сделать несколько слоев. Это позволит создать равномерный слой. В конце лучше распределить незастывшие остатки красящего вещества при помощи губки или тампона.
Гуашь	Красящее вещество наносится методом нанесения пятен. Это позволит усилить сцепление слоев, но картина останется не слишком устойчивой к воздействию внешних факторов.
Акриловая краска	Такая техника создания полотен в стиле граттаж имеет особенности. Материала при застывании на поверхности закрывает ее тонкой пленкой. Для четкого процарапывания нужно прилагать большие усилия, иначе линии получатся неравномерными, и картина будет смазана.

Подходящая детская тематика занятий в технике граттаж

Детям для освоения техники рисования граттаж можно предложить интересные темы. Они позволят фантазировать и будут способствовать раскрытию эмоций в картине.

Популярными в этой тематике являются:

• природные пейзажи. Это может быть «Лес покрытый снегом», «Опадение листвы осенью в парке», «Распускающиеся листья под окном». Лучше всего у детей получаются снежинки. Для зимы предлагается использовать не закрашенные листы. Осенняя тематика требует ярких красок: желтый или багряный станут идеальным вариантом;

• картина «Переливы северного сияния». Она может быть выполнена с применением различных оттенков и линий;
• городские пейзажи. Например, праздник с салютом и звездное небо;
• живые существа. Это могут быть бабочки, пчелы, птицы, павлины с разноцветным распущенным хвостом;

• цветы. Это может быть красивый букет или луг с разнотравьем. Можно нарисовать комнатный цветок в горшке;
• фрукты. Яблоки и груши на ветках, в вазе или порезанные для еды;
• подводный мир. Это красочное царство для экспериментов с оттенками и формами;

Пример техники рисования Граттаж для детей на морскую тематику.

• космические пейзажи. Дети могут изобразить инопланетных обитателей, небо или млечный путь;
• фантазийные тематики. Это могут быть картины из сказок, собственные придумки или увиденная картина за окном.

Граттаж с элементами аппликации

Воскография прекрасно сочетается с различными техниками, например, с аппликацией.

Использовать можно не только элементы, вырезанные из бумаги, но и:

• детали стекляруса;
• бусины;
• куски салфеток;
• фольгу;
• крупу.

Все это поможет создать интересную композицию. Например, делая зиму, можно выполнить сугробы из ваты, небо, украшается звездами из кристаллов сваровски. Рисунки к таким произведениям лучше делать по шаблону.

Как сделать картину в манере граттажа пошагово

Граттаж – техника рисования для детей, выполняющаяся в следующей последовательности:

1. Взять плотный лист бумаги. Например, альбомный или акварельный лист, картон.
2. Нанести на картон сегменты будущей картины. Их в дальнейшем можно закрасить в различные оттенки. Они могут быть в виде полос, пятен или других фигур.
3. Зарисовать обозначенные элементы выбранными по усмотрению художника красками. Это могут быть яркие или пастельные оттенки. Однако лучше отдать приоритет светлым, тонам, чтобы они контрастировали с черной основой.
4. Дать бумаге высохнуть.
5. После полного высыхания слоя краски бумагу натереть воском. Для этой процедуры используется свеча или карандаш. Слой должен быть толстым и равномерным, тогда процарапывать картину будет проще.
6. Проверить правильность распределения воска по поверхности.
7. Перейти к созданию следующего слоя, состоящего из туши или гуаши черного тона, в которую добавлено моющее средство. Это позволит краске равномерно распределиться по поверхности, не стекая с нее.
8. Подождать, когда все высохнет.
9. Во время ожидания сделать эскиз будущего рисунка. Если это будут ветви, то рисуют их линии. К линиям ветвей можно добавить листки, бабочек, сидящих на них, или птиц.
10. Готовый эскиз перенести на полотно. Делается это путем наложения его на черную поверхность основы.
11. Ручкой прописать детали рисунка с легким нажимом. Это позволит сделать точный отпечаток на черной поверхности.
12. Острым предметом нужно процарапать основу строго по созданному контуру эскиза. Чем толще слой воска, тем проще будет работать.
13. Полученный рисунок доработать при необходимости, добавив несколько элементов или штрихов.

Композицию можно выполнить:

• цветной. Для этого основа покрывается хаотичными пятнами;
• черно-белой. Бумагу не нужно покрывать красками, ее поверхность сразу натирается воском и затем на него наносится черная гуашь или тушь.

Черно-белые композиции смотрятся издалека как гравюры. Это необычно и очень красиво. Поэтому не нужно бояться экспериментировать, создавая картины в этой техники. Можно даже рисовать, не используя эскизы. Это позволит получить необычное и сюрреалистичное произведение.

Взгляд из космоса

Угольно-черный фон многими воспринимается как безграничный космос, поэтому на нем часто рисуются картины на космические темы. Чтобы небо было более глубоким и загадочным, к черному тону основы можно добавить немного фиолетового или темно-красного оттенка.

Чтобы переходы были плавнее, а краски глубже, рекомендуется выбирать масляные краски и растушевывать их, размывая фон. Такое решение будет несложным для маленьких художников, которым понравится, рисуя, думать об внеземных цивилизациях и инопланетянах.

Волшебное дерево

На этой композиции основное место отводится ветвям, которые крупными завитками спускаются к низу. Основа используется цветная с поперечными полосами. По мере продвижения вверх холодные цвета уступают место теплым, будто их согрело солнце. Переходы достаточно четкие.

Павлин

Основа состоит из хаотичных цветных пятен. Тонкие линии деталей позволяют создать еле-заметные переливы цвета. Для изображения павлина двигаться нужно строго по нанесенным линиям и тогда из черноты появится роскошный хвост, голова и тело птицы. После этого можно доделывать мелкие детали рисунка.

Техника рисования граттаж относится к древним. Картины создаются путем выцарапывания на плотном листе бумаги черного цвета. Это интересное искусство, которому дети с удовольствием учатся и развивают индивидуальные творческие способности.

Видео о технике рисования Граттаж

Как научиться рисовать граттаж:

Граттаж — техника царапанья

<<< Рисование

<<< Нетрадиционные техники рисования

Граттаж. Давайте сегодня поиграем в “цап-царапки” или по научному — нарисуем картину в технике “граттаж”.

Слово “граттаж” произошло от французского gratter — скрести, царапать, поэтому другое название техники — техника царапанья.

   

   

Вам потребуется:

• плотная бумага или картон
• акварельные краски или восковые мелки
• свеча
• гуашевая краска черного цвета или тушь
• любое жидкое моющее средство (шампунь)

План работы:

• Раскрасьте лист бумаги или картона разноцветными восковыми мелками. Не жалейте восковые мелки, они должны покрыть бумагу толстым слоем! Единственный цвет, который нельзя использовать – черный.
• В том случае, если у вас нет восковых мелков используйте акварельную краску. Покройте бумагу акварельной краской, дайте краске высохнуть, после чего хорошенько натрите бумагу свечой. У вас должен получится разноцветный лист бумаги, покрытый толстым слоем парафина.
• В черную гуашь или тушь добавьте немного жидкого мыла или шампуни, хорошо перемешайте и покройте подготовленный лист этой смесью. (жидкое мыло способствует равномерному нанесению краски). Дайте краске хорошенько просохнуть.
• Ну а теперь самое интересное! Процарапываем любым острым предметом (например, зубочисткой или вязальной спицей) рисунок. Образуется на черном фоне картинка из цветных штрихов.

   

Особенно эффектно в технике граттаж смотрятся картины на тему космоса.

   

   

   

Флорентийский рельеф

Граттаж — техника царапанья

Круглая картина — тондо

Леонардо да Винчи

Мраморная бумага

Нетрадиционные техники рисования

Сусальное золото в живописи

Развитие воображения

Игры на развитие памяти

Обучение математике

Развитие внимания у дошкльников

Подготовка к школе

Обучение чтению

Развитие речи у детей

Видео — Букварь на YouTube

Новейший онлайн букварь

   

Космос – техника рисования граттаж для детей

Выполненный в технике рисования граттаж рисунок «Космос», может стать отличной работой к 12 апреля. Граттаж – техника для детей интересная. Картинки у ребят получаются очень эффектные. Граттаж – это техника процарапывания рисунка на поверхности, покрытой сначала воском, а затем тушью. Самым сложным и «грязным» этапом работы является подготовка листов для граттажа. Полностью самостоятельно выполнять такую работу дети смогут только в 8-9 лет. А вот наносить рисунок по готовой для граттажа поверхности будет по силам даже 3-4 летним детям. Граттаж для детей – это всегда немножко чудо. Малыши очень радуются, когда от зубочистки, которая обычно «не умеет рисовать» остаются белые нарядные линии. Потратьте немного сил и времени и подарите вашим детям маленькое чудо!
Для рисования картины «Космос» к 12 апреля в технике граттаж нам потребуется:
• Лист плотной ватманской бумаги;
• Парафиновая (или восковая) свеча;
• Черная тушь;
• Средство для мытья посуды;
• Широкая мягкая кисть;
• Зубочистки.
Как нарисовать граттаж «Космос» к 12 апреля с детьми
Сначала нам потребуется изготовить основу для граттажа. Возьмем ватманский лист и хорошенько (не пропуская ни одного участка!) натрем его парафиновой свечой.
Затем возьмем черную тушь и средство для мытья посуды (мы использовали «Фери») и смешаем их в пропорции 3 к 1 (три части туши и одна часть средства). Этим составом широкой мягкой кисть покроем лист бумаги. Обычно требуется нанести 2-3 слоя туши. Каждый слой перед накладыванием следующего просушиваем до конца!
Получим вот такую «лаковую» черную бумагу – основа для рисования в технике граттаж.
Если сделать основу для граттажа детям сложно, то рисуют они на такой поверхности с огромным удовольствием. Рисунок процарапывается зубочисткой. Перед началом работы можно сделать эскиз, обсудить что будем рисовать.
Граттаж «Космос» к 12 апреля готов!
Другие рисунки в технике граттаж для детей
Кроме космоса, традиционной при работе в технике граттаж для детей является тема праздничного салюта. Для того, чтобы нарисовать салют, лист не натирают свечой, а хаотично закрашивают восковыми мелками.
Такой вариант покрытия листа имеет как плюсы, так и минусы. Плюсы в том, что работы получаются нарядными, многоцветными. Кроме того, к работе по раскрашиванию основы под граттаж можно привлекать даже малышей 4-5 лет. Конечно, потом надо проконтролировать, чтобы весь лист был закрашен, без пропусков и белых мест. Минус же в том, что восковые мелки не создают такого толстого и плотного слоя, как парафин. Поэтому рисовать-процарапывать картину сложнее, временами линии получаются тусклыми, невнятными. Или вообще не получаются.
Работы «Салют», выполненные в технике граттаж. В качестве покрытия использована синяя тушь.
Можно, конечно, использовать граттаж при работе с детьми над любой темой. Очень эффектно смотрится в этой технике, например, рисунки морского дна.

мастер-классы. Пять способов выполнения рисунков в технике — Вектор-успеха.рф

Техника Граттаж дает детям первые представления о гравюре. Исполненные в этой технике работы очень оригинальны. Выберите свой из пяти способов создания картин в стиле Граттаж в мастер-классах, опубликованных здесь. Граттаж, в отличие от других видов гравюр, — это просто, быстро и дешево. Поэтому он отлично подходит для детей и для начинающих. Даже самый маленький и неопытный может с первого раза создать в этой технике красивую картину.

В чем суть техники Граттаж

Рисунок выцарапывается острым предметом на специально обработанной поверхности листа (как правило, картона). Французское слово «граттаж» переводится как «скрести, шуршать, царапать». Получаются оригинальные графические работы, которые дети называют «Царапками». «Царапки» бывают простые и радужные.

Инструменты рисования для техники Граттаж

Для процарапывания подойдет любой заостренный удобный предмет. Это может быть острый деревянный шампур или палочка, стека, ручка, которая уже не пишет, зубочистка, обратная сторона кисточки. Можно использовать несколько предметов разных форматов для процарапывания линий разной толщины.

Способы подготовки листа для рисунка Граттаж

Можно купить готовые наборы альбомов или блокнотов для рисунков Граттаж. Но есть и технологии изготовления гравюры своими руками. Самое главное для новой картины — это подготовить базовый лист для процарапывания рисунков. Лист необходимо сделать гладким и скользящим, а на скользящую поверхность нанести темный толстый слой краски или туши, который и будет процарапываться. В наших мастер-классах с фото вы найдете пошаговые инструкции этих несложных процессов.

Граттаж 1: с помощью свечи и черной туши

Это самый простой вид граттажа, в котором получается белый рисунок на черном фоне. Для него понадобятся белый картон, восковая или парафиновая свеча, черная тушь, хозяйственное мыло, мягкая кисточка и инструмент для процарапывания. Сначала лист натирается свечкой, а затем покрывается черной тушью. Мыло необходимо для того, чтобы намыливать кисть перед тем, как макнуть ее в тушь. Это нужно для лучшего закрепления туши. Когда она просохнет, можно процарапывать картину.

Граттаж 2: с масляной пастелью

Эта картинка уже будет более красочной, потому что вместо свечи лист бумаги натирается цветными мелками из масляной пастели. Можно использовать сочетание многих цветов и наносить их на листе в любом порядке: хаотичными пятнами, полосками или квадратиками. Все остальные шаги точно такие же, как в варианте со свечой. Когда процарапается рисунок, под черным фоном проступит яркий разноцветный слой, что придаст картине необычный эффект.

Граттаж 3: с помощью свечи и гуаши

В этом способе для создания скользящего слоя используется парафиновая свеча. Но перед тем, как обработать ею лист, его разукрашивают радужными полосками из разноцветной гуаши. Сверху же, на слой парафина снова наносится гуашь, только уже черного цвета. Когда черный слой высохнет, можно процарапывать свой шедевр. Он тоже будет создан красочными разноцветными линиями на черном фоне.

Граттаж 4: С разноцветными восковыми мелками и гуашью

Белый лист картона заполняется пятнами или квадратиками с помощью разноцветных восковых мелков. Получается яркое панно из «заплаток». Правило нанесения цвета мелками одно: главное, чтобы не было пробелов. Затем лист покрывается черной или темно-синей гуашью. А когда фон просохнет, можно процарапывать свой чудо-рисунок.

Граттаж 5: С фломастерами, скотчем и акриловым фоном

Для выполнения такого рисунка в технике граттаж понадобятся акриловая темная краска, скотч, ножницы, разноцветные яркие маркеры или фломастеры, мягкая кисть, любое моющее средство для посуды и, конечно же, острый предмет — инструмент для нанесения рисунка.

Сначала лист бумаги заполняется цветными пятнами, полосками или квадратиками с помощью маркеров. После этого поверхность листа ламинируется скотчем (равномерно, без заломов и пузырей). Когда разноцветная гладкая поверхность готова, ее покрывают фоном. Для этого в пропорции 1 к 1 смешивают моющее средство с акрилом темного цвета. Для ускорения процесса сушки также можно воспользоваться феном. Теперь можно приступить к процарапыванию рисунка.

Какие сюжеты можно рисовать в технике Граттаж

Это могут быть любые рисунки. Птицы, животные, цветы, люди, пейзажи, абстрактные узоры. Надписи со словами. Ограничений для фантазии ребенка быть не может. Особенно «волшебными» в радужной «царапке» получаются сюжеты с ночным городом, небо с салютом, картины на космическую и новогоднюю тематику.

«НЕТРАДИЦИОННАЯ ТЕХНИКА РИСОВАНИЯ-ГРАТТАЖ» | План-конспект занятия на тему:

 Непрерывное образование

 воспитывающих взрослых

МАСТЕР — КЛАСС

   Тема: «НЕТРАДИЦИОННАЯ ТЕХНИКА РИСОВАНИЯ-ГРАТТАЖ»

Цель мастер-класса:  осуществление непрерывного образования воспитывающих взрослых,  через обучение родителей нетрадиционной технике рисования — граттаж.

Задачи:

— Познакомить участников мастер-класса с нетрадиционной техникой рисования «граттаж».

— Показать основные приемы выполнения техники «граттаж».

— Упражнять в использовании таких средств выразительности, как линия и штрих.

— Развивать творческий потенциал.

— Способствовать развитию воображения, фантазии  участников мастер-класса;

— Содействовать формированию эмоциональных, позитивных  чувств, настроения у родителей, желания сотрудничать с ДОУ в рамках разнообразных проектов.  

 Методы: словесный, наглядный, практический.

 Используемые материалы:

Гуашь, акварель, пастель, альбомный лист или картон, свечи восковые, спички, зубочистки, родители могут использовать спицу, маникюрную деревянную палочку для обработки ногтей, кисти разных размеров, мыло, стеки, емкость для воды.

Основные этапы мастер-класса:

1. Теоретическая часть.

Актуальность темы

Воспитатель: 

Здравствуйте уважаемые родители! Сегодня  мы поговорим о художественном творчестве. Все в детстве рисуют, но у кого-то это получается хорошо, а у кого-то не очень. Одному ребенку нужно немного помочь, а другому требуется длительное обучение и тренировка. Тем не менее, рисование является одним из самых интересных и увлекательных видов деятельности дошкольников. Нетрадиционные изобразительные техники помогают ребёнку выразить в рисунке задуманное и развивают познавательные способности и эстетическое восприятие. Для ребенка художественный материал обладает завораживающей, притягательной силой. Включение в работу нетрадиционных методов рисования позволяет развивать познавательные интересы ребенка: использование предметов по — новому – рисовать своей ладонью, пальцами, использовать вместо кисти различные предметы. К тому же при использовании различных материалов можно создать ситуацию свободного выбора, так необходимую в творческой деятельности.

Воспитатель: 

— Что такое граттаж?

Обязательно уделяет внимание вариантам ответов участников

Воспитатель:  Граттаж — это способ выполнения рисунка путём процарапывания или соскребания, каким либо инструментом бумаги или картона, залитых тушью или гуашью. Другое название техники — воскография. Эта техника открывает много различных возможностей, которые Вы сможете использовать  дома со своими детьми.

Возьмите в  руки шпажку, зубочистку

И лист бумаги непростой,

И словно фокусник — царапкой

Рисунок вы создайте  свой.

Здесь равнодушием не пахнет,

Простор для творчества такой,

Что иногда не веришь даже,

Что это сделано тобой!  

       (стихотворение Н.В. Тишковой)

          

Посмотрите,  какие работы можно выполнить в этой технике. А если проявить немного фантазии и терпения, то вы научите этому волшебству и своих малышей!

2. Практическая часть. 

Воспитатель:  Для выполнения работы нам потребуется особая аккуратность, точность и  внимание. На Ваших столах, есть защита, чтобы их не испачкать,  положите  сверху лист.

Прежде чем приступить к работе, решите, что вы хотели бы изобразить. Пейзаж, портрет или предметные картинки. Может космический мир или морских обитателей… можно рисовать на цветной основе или на белой, это зависит от вашей фантазии.

1 этап

Воспитатель:  Для рисунка берется лист очень плотной бумаги, лучше картона. Его можно оставить белым, тогда процарапанные участки будут белыми, и работа на выходе получится черно-белой. Чаще лист бумаги или картона произвольно окрашивают, особенно это предпочтительнее для новичков.

Более опытные художники выполняют предварительный рисунок на бумаге, переводят его на  картон, затем  раскрашивают в нужные цвета. Нужно заранее с обратной стороны картона указать, где верх, а где низ рисунка, чтобы потом не ошибиться при процарапывании, когда весь рисунок будет залит черным цветом.

Обычно используют акварельные краски, гуашь или акрил. Допустимо использовать для цветного фона масляную или восковую пастель. Мы сегодня с Вами используем те материалы, которые есть у каждого дома – это акварельные краски и гуашь, на выбор.

Демонстрация действий    

2 этап

Воспитатель:   Когда краска высохнет, следует приступить к затирке воском или парафином. Обязательным условием качественной работы будет то, насколько тщательно и добросовестно затерт каждый миллиметр листа. Это легко проверить на свет — нет ли пропусков.

Демонстрация действий
3 этап  

Воспитатель:  Следующий этап после затирки – нанесение черной краски.  В наше случае, это черная гуашь Если используется тушь, то нужно подготовить для работы обычное или жидкое мыло, периодически макать кисть в мыльную водичку. Если — гуашь, то в отдельной баночке смешать ее с жидким мылом. Это делается для того, чтобы равномерно нанести тушь или гуашь и избежать ее скатывания с жирной поверхности воска или парафина.

Демонстрация действий.

4 этап

Воспитатель:  Следует подождать, чтобы краска хорошо просохла, ни в коем случае не сушить вблизи отопительных приборов, иначе воск расплавится, впитается в бумагу или в верхний слой картона и его невозможно будет процарапать. Пока краска сохнет, возьмите другой лист и нанесите эскиз своей работы, что вы предполагаете нарисовать. Это поможет вам не делать лишних линий потом.

Демонстрация действий                       

5 этап

Воспитатель:  Следующий этап – это повторное накладывание того же рисунка, только теперь на черный просохший фон. Нужно обвести рисунок шариковой ручкой. В процессе работы  изображение будет передавлено на мягкую восковую поверхность. Убираем листик с обведенным рисунком. В результате на черном фоне появится проступившее изображение. Теперь осталось доцарапать, доскоблить или подправить, нанести еще штрихи, где это нужно. Если же необходимости в предварительном рисунке изначально не было, то можно процарапывать сразу по просохшему черному фону то, что хочется, что задумывалось. Главное, определить, какие части рисунка должны остаться черного цвета.

Не торопитесь и у вас всё получится.

 Демонстрация действий.

Воспитатель: Я постаралась рассказать обо всех этапах обучения нетрадиционной технике рисования «Граттаж».

Подведение итогов 

Воспитатель:

Уважаемые родители,  скажите, пожалуйста, было ли Вам интересно на нашем мастер-классе, хотели бы вы применить полученные знания дома со своими детьми?

Продемонстрируйте свои работы.

         Спасибо, Вам за проявленный интерес к нетрадиционной технике рисования, за активное участие в мастер–классе. Очень приятно было с вами работать. Чудесные картины останутся Вам на память.

Воспитатель:

Рисуют дети на стекле,

Рисуют дети на асфальте,

Возводят город на песке, —

Такого нет ещё на карте.

 

В руках мелки, карандаши…

Детишки – маленькие маги.

Но столько вложено души

В их мир прекрасный на бумаге!

(отрывок из стихотворения Татьяны Щербачевой).

Воспитатель:

Желаю Вам и вашим малышам творческих успехов!

Тема: «Нетрадиционная техника рисования — ГРАТТАЖ»  МАСТЕР — КЛАСС

Автор конспекта мастер-класса для воспитателей: педагог ДОП №5   Журавлева Л.И., данный материал полностью модифицирован  старшим воспитателем Деевой Т.С.

         Цель: осуществление непрерывного образования воспитывающих взрослых,  через обучение родителей нетрадиционной технике рисования — граттаж.

         Задачи:

 — Познакомить участников мастер-класса с нетрадиционной техникой рисования «граттаж», показать основные приемы выполнения техники «граттаж»

— Упражнять в использовании таких средств выразительности, как линия и штрих.

— Развивать творческий потенциал. Способствовать развитию воображения, фантазии  участников мастер-класса;

— Содействовать формированию эмоциональных, позитивных  чувств, настроения у родителей, желания сотрудничать с ДОУ в рамках разнообразных проектов.  

          Ход мероприятия: 

Мастер-класс для родителей  был проведен в форме практической работы. Были представлены работы, выполненные  в технике «граттаж». Участники мероприятия   были обеспечены материалами для выполнения творческой работы. Вводная часть состояла из объявления темы мастер-класса  и его содержания. В основной части были рассмотрены этапы выполнения работы. В заключительной части  был подведен итог с элементами рефлексии.

На данном мероприятии были рассмотрены этапы обучения новой техники рисования. Родители  познакомились с техникой «граттаж», с  этапами обучения, которые смогут применять в дальнейшем для обучения  детей, создали творческие работы в новой технике. Были созданы условия для участников мастер-класса для развития фантазии, творческого мышления, освоения выполнения техники «граттаж».

Вывод:

Все поставленные задачи педагогу  удалось реализовать. Тема мастер-класса дала родителям  возможность узнать новое, испытать новые ощущения и положительные эмоции,  сотворить хорошие работы. Этапы мастер-класса имели логическую последовательность. Психологическая атмосфера была очень позитивной и доброжелательной. С практической частью, все родители справились!

Методы: словесный, наглядный, практический.

Словесные методы обучения.

Словесные методы и приемы — их эффективность в значительной мере зависит от культуры речи педагога, от ее образности, эмоциональной выразительности, доступности для  понимания.

Объяснение  в данном случае использовалось в процессе рассматривания картин, и в ходе упражнений, с его помощью уточнялось непосредственное восприятие — что должно быть выразительным, эмоциональным, доступным.

Также на мастер-классе использовались элементы рассказа, педагог имел возможность свободно общаться с родителями, замечать и учитывать их реакции.

Наглядные методы обучения — это способы целенаправленной совместной деятельности, нацеленные на решение образовательных задач наглядными средствами. Определение наглядных методов содержит понятие «наглядные средства».  Высказывания К.Д.Ушинского, Н.И.Пирогова, П.Ф.Каптерева о наглядных методах обучения по прежнему актуальны и современны.  В них раскрываются психологические основания наглядных методов обучения, связанные с психологическими процессами ощущения, восприятия, мышления.

Практические методы и приемы обучения- практические методы и приемы обучения –  это  прежде всего упражнение. Любые теоретические знания должны оттачиваться на практике.  Родители освоили на практике, как правильно держать и пользоваться кистью,   другими предлагаемыми инструментами, заштриховывать, тонировать рисунок, использовать нетрадиционные методы рисования умение использовать и сочетать разные виды изобразительных техник, что наглядно подтверждает качество выполненной работы.

Задача педагога  строилась таким образом, чтобы опыт каждого участника стал достоянием всего коллектива участников.

            

Используемая литература:

1. Давыдова Г. Н. Нетрадиционная техника рисования в детском саду. — Скрипторий, 2003г.

2. Никитина А. В. Нетрадиционная техника рисования в детском саду. — КАРО, 2008г.

3. Немешаева Е. А. Художества без кисточки. – Феникс, 2014г.

Нетрадиционные техники рисования | Образовательный центр «Лучик»

Каждый ребенок, познавая окружающий мир, старается отразить его в своей деятельности: в игре, в рассказах, в рисовании, в лепке и т.д. Прекрасные возможности в этом отношении представляет изобразительная творческая деятельность. Чем разнообразнее будут условия, способствующие формированию творческой среды, тем ярче станут проявляться художественные способности ребенка.

Рисование нетрадиционными техниками открывают широкий простор для детской фантазии, дает ребенку возможность увлечься творчеством, развить воображение, проявить самостоятельность и инициативу, выразить свою индивидуальность.

Нетрадиционные техники рисования являются замечательным способом создания маленьких шедевров. Оказывается можно создать соленую картинку, а ладошка может превратиться в голубого слоника. Серая клякса может стать деревом, а морковка с картошкой могут удивить необычными узорами.

Например, с детьми младшего дошкольного возраста можно использовать:

• рисование пальчиками;
• рисование ладошками;
• печать из ниток;
• печать из картофеля или морковки.

С детьми среднего дошкольного возраста можно попробовать:

• отпечатки-картинки;
• печать пластилином;
• масляная пастель + акварель;
• отпечатки листьев;
• рисунки из ладошки;
• рисование ватными палочками;
• волшебные ниточки;
• монотипия.

А с детьми старшего дошкольного возраста можно освоить более сложные техники:

• рисование мыльными пузырями;
• рисование мятой бумагой;
• рисование солью;
• кляксография;
• пластилинография;
• граттаж;
• фроттаж.

Каждая из этих нетрадиционных техник — это маленькая игра для ребенка. Использование этих техник позволяет детям чувствовать себя раскованнее, смелее, непосредственнее. Эти техники развивают воображение, дают полную свободу для самовыражения.

Рисование забавными отпечатками

1. Штампики из пластилина

Очень просто и удобно сделать штампики из пластилина. Достаточно кусочку пластилина придать нужную форму, украсить узорами (линии, пятна) и окрасить в необходимый цвет. Для окрашивания можно использовать губку, увлажненную краской, или кисть, которой можно наносить краску на поверхность штампика. Лучше использовать густую краску.

Материалы: 1.Пластилин; 2.Карандаш; 3.Краска; 4.Губка; 5.Кисть; 6.Бумага; 7.Баночка для воды.

2. Штампики из ниток

Для создания «полосатых штампиков» можно использовать нити, прочно намотанные на какой-либо предмет. Густым слоем краски нити окрашиваются в необходимый цвет. Затем, используя воображение, «полосатый узор» наносится на декорируемую поверхность.

Материалы: 1.Нить шерстяная; 2.Основа; 3.Краска; 4.Кисть; 5.Бумага; 6.Баночка для воды.

3. Картинки-отпечатки
Можно делать отпечатки, используя пенопластовые формы, на которых удобно создавать рисунок заостренным предметом, оставляя углубления в этой форме. Затем на форму необходимо нанести краску. Сразу же поверх формы прикладывается лист бумаги, проглаживается. Через некоторое время необходимо аккуратно снять лист бумаги. На его обратной стороне появится красивый рисунок.

Материалы: 1.Пенопластовая форма; 2.Карандаш; 3.Краска; 4.Кисть; 5.Бумага; 6.Баночка для воды.

4. Отпечатки «листики»

Данная техника знакома многим. Чтобы отпечатать лист, можно использовать любую краску. Наносить краску надо на сторону с прожилками. Затем окрашенной стороной лист прикладывается к бумаге, проглаживается. Через несколько секунд необходимо аккуратно поднять лист. На листе бумаги останется отпечаток листика.

Материалы: 1.Листик; 2.Краска; 3.Кисть; 4.Бумага; 5.Баночка для воды.

5. Отпечатки картошкой, морковкой, яблоком

Вкусные овощи и фрукты тоже умеют рисовать. Необходимо только придать им нужную форму, подобрать подходящий цвет краски, кистью окрасить и сделать красивый отпечаток на декорируемой поверхности.

Материалы: 1.Овощ/фрукт; 2.Краска; 3.Кисть; 4.Бумага; 5.Баночка для воды.

Рисование руками

1. Рисуем ладошками

Очень интересно и увлекательно рисовать цветными ладошками. Очень приятно и необычно раскрашивать свои ручки яркими цветами и оставлять свои отпечатки на листике бумаги. Рисование ладошками – это веселая игра для маленьких художников.

Материалы: 1.Пальчиковые краски; 2.Бумага; 3.Кисть; 4.Баночка для воды.

2. Рисуем пальчиками

Можно рисовать и пальчиками, оставляя разноцветные отпечатки на бумаге.

Материалы: 1.Пальчиковые краски; 2.Бумага; 3.Карандаш/Фломастер; 4.Баночка для воды.

РИСОВАНИЕ МЫЛЬНЫМИ ПУЗЫРЯМИ

Рисовать можно и мыльными пузырями. Для этого в стакан с водой надо добавить любой мыльный раствор и краску. С помощью трубочки набулькать много пены. На пузыри прислонить бумагу. Когда станут проявляться первые узоры, можно поднимать бумагу. Пузырчатые узоры готовы.

Материалы: 1.Стакан с водой; 2.Краска; 3.Мыльный раствор; 4.Трубочка; 5.Бумага.

РИСОВАНИЕ СОЛЬЮ

Соль придает рисунку причудливые узоры. При изображении любого пейзажа или яркого фона можно использовать соль, чтобы придать фону рисунка красивую текстуру. Фон необходимо посыпать солью, пока краска еще не высохла. Когда краска подсохнет, просто стряхните остатки соли. На их месте останутся необычные светлые пятнышки.

Материалы: 1.Соль; 2.Краска; 3.Кисть; 4.Бумага; 5.Баночка для воды.

Рисование смятой бумагой

Смятая салфетка или бумажка позволяет получить также интересную текстуру. Существует два способа рисования мятой бумагой.

Способ №1. На лист бумаги наносится жидкая краска. Через короткий промежуток времени (пока лист еще влажный) к листу прикладывается смятая салфетка. Впитывая влагу, салфетка оставляет свой характерный след на поверхности бумаги.

Способ №2. Для начала необходимо смять лист или салфетку. На этот комок нанести слой краски. Затем окрашенной стороной можно наносить отпечатки.

Текстурные листы можно потом с успехом использовать при создании коллажей.

Материалы: 1.Салфетка/Бумажка; 2.Краска; 3.Кисть; 4.Баночка для воды.

РИСОВАНИЕ МАСЛЯНОЙ ПАСТЕЛЬЮ И АКВАРЕЛЬЮ

Техника рисования «волшебных» картинок с помощью белой масляной пастели. На белой бумаге белой пастелью рисуется любой «невидимый» узор. Но как только кисточка и красочка начинают украшать белый лист, то … дети почувствуют себя настоящими волшебниками, когда под их кисточками начнут проявляться волшебные картинки.

Материалы: 1.Пастель масляная белая; 2.Акварель; 3.Кисть; 4.Бумага; 5.Баночка для воды.

Монотипия

Техника монотипия от греч. «моно» — один и «typos» — отпечаток, оттиск, касание, образ.

Это техника рисования с помощью уникального отпечатка. Отпечаток получается только один и создать две абсолютно одинаковых работы невозможно.

Существует два вида монотипии.

1. Монотипия на стекле

На гладкую поверхность(стекло, пластмассовая доска, пленка) наносится слой гуашевой краски. Затем создается рисунок пальчиком или ватной палочкой. Сверху накладывается лист бумаги и придавливается к поверхности. Получается оттиск в зеркальном отображении.

Материалы: 1.Гладкая поверхность; 2.Гуашь; 3.Кисть; 4.Бумага; 5.Баночка для воды.

2. Монотипия предметная

Необходимо согнуть лист бумаги пополам. Внутри, на одной половине что-нибудь нарисовать красками. Затем лист сложить и прогладить рукой, чтобы получить симметричный отпечаток.

Материалы: 1.Краска; 2.Кисть; 3.Бумага; 4.Баночка для воды.

Кляксография

Нетрадиционная техника рисования «кляксография» (выдувание трубочкой) — это очередное волшебство творческих занятий. Такое занятие для детей очень увлекательно, интересно и очень полезное.

Так, как выдувание через соломинку укрепляет здоровье: силу лёгких и дыхательную систему ребёнка в целом.

Для создания волшебной картинки потребуется большая клякса, на которую нужно дуть, дуть, дуть … до тех пор, пока на листе бумаги не появится замысловатый рисунок. Когда странный рисунок готов, ему можно подрисовать детали: листики, если получилось дерево; глазки, если получилось волшебное существо.

Материалы: 1.Акварель; 2.Трубочка; 3.Кисть; 4.Бумага; 5.Баночка для воды.

Ниткография

Техники рисования при помощи «волшебной ниточки». Необходимо опустить ниточки в краску так, чтобы они хорошо пропитались краской. Затем их нужно положить на бумагу так, чтобы с двух сторон листа бумаги выступали кончики нитки по 5-10см. Ниточки накрываются другим листом бумаги. Верхний лист придерживается руками. Нитки разводятся в разном направления. Верхний лист поднимается. Необычная картинка готова.

Материалы: 1.Нить; 2.Краска; 3.Бумага; 4.Баночка для воды.

Рисование ватными палочками

В изобразительном искусстве существует стилистическое направление в живописи, которое называется «Пуантилизм» (от фр. point — точка). В его основе лежит манера письма раздельными мазками точечной или прямоугольной формы.

Принцип данной техники прост: ребенок закрашивает картинку точками. Для этого необходимо обмакнуть ватную палочку в краску и нанести точки на рисунок, контур которого уже нарисован.

Материалы: 1.Ватные палочки; 2.Краска; 3.Бумага; 4.Баночка для воды.

Граттыж «ЦАП-ЦАРАП»

Слово “граттаж” произошло от французского «gratter» (скрести, царапать).

Для начала работы в этой технике необходимо подготовить картон. Картон необходимо покрыть толстым слоем воска или разноцветной масляной пастели. Затем широкой кистью или губкой нужно нанести на поверхность картона темный слой краски. Когда краска высохнет, острым предметом (зубочистка, спица) процарапывается рисунок. На темном фоне появляются тонкие однотонные или разноцветные штрихи.

Материалы: 1.Картон; 2.Пастель масляная; 3.Гуашь; 4.Зубочистка/Спица; 5.Кисть; 6.Баночка для воды.

Фроттаж

Название этой техники происходит от французского слова «frottage» (натирание).

Для рисования в этой технике потребуется лист бумаги, который располагается на плоском рельефном предмете. Затем по поверхности бумаги нужно начать штриховать незаточенным цветным или простым карандашом. Результат — оттиск, имитирующий основную фактуру.

Материалы: 1.Плоский рельефный предмет; 2.Карандаш; 3.Бумага.

Пластелинография

Техника, в которой используется пластилин для создания картин с изображением полуобъемных объектов на горизонтальной поверхности. Для поверхности (основы) используются плотная бумага, картон, дерево. Для декорирования изображения можно использовать бисер, бусины, природные материалы и прочее.

Материалы: 1.Пластилин; 2.Основа; 3.Бусины/Бисер; 4.Стеки.

Автор: Попко Мария Степановна

Педагог по изобразительной деятельности детского сада «Лучик» на Остоженке

Scratch Art. Урок искусства.

Во время царапания можно использовать самые разные штрихи. В зависимости от объекта, над которым вы работаете, вы должны использовать разные методы создания значений, чтобы показать текстуру этого конкретного объекта.

Как правило — ИСПОЛЬЗУЙТЕ МАЛЕНЬКИЕ ИНДИКАТОРЫ !!!! Меньше ход — легче контролировать процесс царапания. Помните, что царапину нельзя «отменить» или стереть. Как только оно есть — оно остается. Вот почему неплохо было бы не торопиться и почесать мелкими мазками — если вы что-то испортили, вы все равно можете исправить это и не начинать заново.Что экономит время в долгосрочной перспективе!

Еще одно правило — не давите на инструмент слишком сильно — он порвет бумагу.

НЕ торопитесь !!!!

Вот шкала значений, сделанная на доске для заметок.

Как видите, можно отобразить значения и текстуры, просто нацарапав мелкие штрихи.

Перед тем, как начать большой проект — потренируйтесь.

Распечатайте картинки ниже и потратьте некоторое время на освоение техники.

Во-первых — приклейте изображение к доске для заметок.

Вторая — используйте ручку (не карандаш — она ​​слишком мягкая) и обведите все изображение, включая ВСЕ ДЕТАЛИ, все белые и серые области (все значения меняются). Точнее будет ваша начальная деталь — легче будет поцарапать. Надавите так, чтобы на доске остались вмятины, но не рвите бумагу. Используйте перо контрастного цвета (красный, зеленый, синий и т. Д.), Чтобы вы могли видеть, что было начерчено.

Далее — сделайте снимок с доски для заметок и возьмите скретч-нож.

Обратите внимание на самые темные и самые светлые значения.
Оставьте пока самые темные значения черным (вы всегда можете сделать значение светлее позже).

Начните с белых и светло-серых участков.

В конце концов приступим к работе над деталями и значениями серого.

Посмотрите на пример ниже. Видите разные виды ударов? Вот как вы вызываете интерес к своему рисунку. Но помните, что каждый вид инсульта должен быть соответствующим и спланированным. Имейте в виду, что более длинные штрихи сложнее использовать и контролировать. Если не верите — попробуйте… (на ломе, конечно….)
Маленькие штрихи отлично подходят для деталей!

Не забудьте заменить лезвия ножей для царапин!

Доска для рисования, Искусство для рисования на доске, Как рисовать на доске, Ли Хаммонд

Доска для рисования.Какая забавная среда! Этот вид искусства не так часто видят, как раньше, но время от времени у меня возникает настроение создать что-нибудь с его помощью. Всегда приятно, когда ученик просит демонстрацию скретчборда, чтобы он мог изучить технику. Похоже на старого друга.

Создание рисунков на доске для рисования аналогично методам, используемым для пера и чернил. С помощью пера и чернил вы наносите черные чернила на белую бумагу, используя различные точки, штрихи и штриховки. Для скретчборда вы используете белую доску, покрытую черными чернилами, и используете небольшой инструмент для царапин или нож, чтобы протравить ее, открывая белый цвет.Это как рисовать наоборот.

Элементарный пример скретч-арта мелками.

Кто из вас помнит, как в детстве создавал похожие произведения искусства цветными карандашами? Сначала мы покрыли лист бумаги аппликацией разных цветов. Затем мы покрывали все эти цвета более сильным нанесением чистого черного. Я помню, как использовал зубочистку или булавку, чтобы поцарапать черный цвет, обнажив дикие рисунки. Очевидно, многие из моих любимых художественных техник появились еще в детстве.Сегодня я люблю их передавать. Показанный здесь пример — это демонстрация, которую я провел для своих внуков, поскольку я считаю важным, чтобы они учились искусству так, как я: руками! Я почти уверен, что моя внучка Кайла пойдет по моим творческим стопам, поэтому я предлагаю ей как можно больше художественных техник. Быть наставником — прекрасное чувство, и я уверен, что оставлю немало наследства.

Это мой рисунок енота на доске.

Теперь, когда я профессиональный художник, я обновил свои инструменты и расходные материалы.Сейчас я предпочитаю скретчборд Claybord от Ampersand. Это, безусловно, самая качественная доска для скретчинга из когда-либо созданных. Это прочная доска из масонита. Он покрыт тонким слоем похожего на глину вещества, а затем покрыт черными индийскими чернилами. Глиняное покрытие под чернилами делает царапины гладкими и нежными. Мне нравится использовать небольшой выдвижной перочинный нож (например, Excaliber от X-Acto) для техники царапания. Изображение с енотом показывает, как с помощью этого продукта можно создавать небольшие и тонкие линии.Я использовал быстрые мазки, чтобы линии сужались на концах. Чтобы создать серые области вокруг морды и макушки, я использовал точечную или точечную растяжку. С помощью скретчборда количество удаленных царапин или точек создает серые тона. Суть в том, что на меньше царапин = более темные области . Чем больше царапин, тем светлее будет вид. Создайте ярко-белый цвет, полностью удалив чернила.

Студент, создавший этого тигра, никогда не слышал о скретчборде, пока не пришел в мою мастерскую. Это ее первый рисунок на доске.

Этот пример с тигром принадлежит моим ученикам. Это ее первая работа — она ​​даже не слышала о скретчборде, пока не пришла в мою студию. Как видите, она отлично поработала над созданием различных оттенков серого и ярко-белого. Они выглядят потрясающе на совершенно черном фоне.

Хотя вы действительно можете создать что угодно на доске, мне нравится создавать вещи с высокой контрастностью. Такие животные, как зебры, тигры и другие кошки, — отличные предметы. Портреты тоже получаются забавными, если у них хорошее чувство освещения и высокая контрастность.

У этой скретчборда есть серебро

. Тем не менее, скретчборд не всегда бывает черным. Вы можете купить белую доску и нанести на нее чернила. Это дает вам белый фон вместо черного. Есть изделия, которые также имеют под собой медь, серебро и золото. Рисунок хрустального графина на самом деле выполнен на серебре, но на фотографии его сложно увидеть. В реальной жизни это придает этому изделию уникальный блестящий вид.

Следите за обновлениями … в одном из следующих постов блога я покажу вам, как добавить цвет на вашу доску.

Удачной творческой недели!
Ли

---

Отредактировала Чери Хаас, онлайн-редактор ArtistsNetwork.com

Ли Хаммонд называют Королевой рисования. Это может быть несправедливо в наши дни, поскольку помимо лучших уроков рисования она также создала фантастические книги и видеоролики, наполненные такими же простыми в использовании техниками рисования акрилом, методами цветного карандаша и многим другим. Щелкните здесь, чтобы увидеть все учебные пособия и DVD, которые может предложить Ли Хаммонд!

• Скачать бесплатно! Легкие техники рисования акрилом Ли Хаммонд

20 удивительных техник рисования, которые понравятся вашим детям

Каждый ребенок любит рисовать и рисовать.Однако иногда результаты не совсем шедевры. Возможно, вашему ребенку просто нужен другой способ самовыражения? Если вы думаете, что ответ на этот вопрос утвердительный, то пора побудить ваших детей поэкспериментировать с различными техниками. Мы уверены, что есть что-то, что может стать их новым любимым выбором.

Так что будьте готовы увидеть своего маленького художника, чтобы попробовать что-то новое! Мы в AdMe.ru составили список самых необычных техник рисования, доступных детям.

Точечные узоры

Сначала нарисуйте простую волнистую линию в качестве контура. Затем ватным тампоном и гуашью или акриловой краской сделайте замысловатые точечные узоры по своему вкусу. Предварительно смешайте краски на палитре и добавьте немного воды.

Frottage

Этой технике рано усваивают и любят многие дети. Просто поместите текстурированный предмет под лист бумаги и покройте его пастельными красками, мелками или тупым карандашом.

Использование губки

Окунув губку в густую гуашевую краску, ваш ребенок может создавать пейзажи, букеты цветов, ветки сирени и различных животных.

Превращение капель краски в произведение искусства

Есть два варианта этой техники. Если вы выберете первый, нанесите немного краски на лист бумаги и аккуратно переверните бумагу из стороны в сторону, чтобы превратить бесформенную кляксу в изображение. Второй вариант немного отличается: вашему ребенку нужно окунуть кисть в краску, затем сделать каплю на бумаге и сложить ее, чтобы сделать отпечаток с обеих сторон. Затем им нужно развернуть бумагу и попытаться понять, как выглядит изображение.

Использование рук и ног

Эта техника действительно очень проста: все, что нужно сделать вашему ребенку, это окунуть руку или ногу в краску и сделать отпечаток на бумаге. Затем используйте силу их (и вашего) воображения, чтобы добавить некоторые детали.

Узоры на краске

Для этого покройте листы бумаги толстыми слоями разноцветной краски. Затем используйте противоположную сторону кисти, чтобы нацарапать различные линии и завитки на цветной бумаге.Когда выкройки высохнут, вырежьте их и приклейте на плотную бумагу.

Смешные отпечатки пальцев

Название говорит само за себя. Покройте пальцы тонким слоем краски и сделайте отпечаток. Добавьте штрихи маркером, и все!

Монотипирование

Нарисуйте узор на гладкой поверхности (например, на стекле). Затем сделайте отпечаток, подержав лист бумаги над окрашенным стеклом. Чтобы он получился размытым, заранее замочите бумагу. Когда изображение высохнет, вы можете добавить любые детали, которые захотите.

Грифельная доска

Как следует из названия, этот метод подразумевает «царапание» изображения. Лист картона растушевать пятнами разноцветной масляной пастелью. Затем с помощью палитры смешайте черную гуашевую краску с мылом и покройте этой смесью все контуры. Когда краска полностью высохнет, с помощью зубочистки нацарапайте на ней любое изображение, которое вам нравится.

Air Paints

Чтобы сделать эту краску, смешайте столовую ложку самоподнимающейся муки, несколько капель пищевого красителя и столовую ложку соли.Добавьте немного воды и перемешайте смесь до консистенции сливок. Затем нанесите краску на немного обледенения. Для этой техники вы можете использовать бумагу или картон. Когда изображение будет готово, поместите его в микроволновую печь на 10-30 секунд на полную мощность.

Бумага «Marble»

Покройте лист желтой акриловой краской. Когда он полностью высохнет, добавьте слой разбавленной розовой краски и накройте изображение пищевой пищевой пленкой. Затем намеренно сморщите пищевую пленку, чтобы получился «мраморный» узор.Когда бумага высохнет, снимите пленку.

Рисование водой

Нарисуйте простой узор акварельными красками, а затем покройте его водой. Пока бумага еще влажная, добавьте несколько разноцветных капель краски, чтобы создать красивый и плавный эффект «смешивания».

Марки для фруктов и овощей

Разрежьте фрукты или овощи на две половинки. Затем вырежьте узор на каждой из них или оставьте как есть. Обмакиваем половинки в краску и делаем отпечатки на бумаге.Вы можете использовать самые разные фрукты и овощи: яблоко, картофель, морковь, сельдерей.

Штампы из листьев

В этой технике используется тот же принцип, что и в предыдущей. Просто покройте несколько листиков краской и сделайте отпечатки на бумаге.

Соляные рисунки

Если посолить акварельный рисунок, когда он еще сохнет, соль пропитается краской. Когда изображение высохнет, оно приобретет прекрасный зернистый эффект.

Используйте кисть другого типа

Попробуйте что-нибудь новое для разнообразия! Например, рисование бытовой кистью.

Эбру (Рисование на воде)

Вам понадобится емкость с водой. Его размер должен точно совпадать с размером используемого вами листа бумаги. Также можно использовать противень. Вам потребуются масляные краски, растворители и кисть. Эта техника требует рисования узоров на воде с помощью красок, а затем погружения в воду листа бумаги.

Эффект потрескавшегося воска

С помощью восковых карандашей нанесите изображение на лист тонкой бумаги. Как видите, мы решили сделать цветок. Весь фон должен быть заштрихован. Сначала скомкайте бумагу, а затем снова разгладьте. Затем покройте весь лист темной краской. Смойте рисунок водой и дайте ему высохнуть. Вы также можете попробовать погладить его.

Картонные марки

Нарежьте картон на небольшие полоски, каждая по 1.5×3 см. Затем окуните одну сторону каждого куска картона в краску, держите ее вертикально над бумагой и потяните поперек в боковом направлении. У вас получатся широкие линии, которые могут лечь в основу действительно необычного образа.

Кулаковые штампы

Чтобы сделать такое изображение, ваш ребенок должен сжать кулаки. Затем окуните их кулак в краску и сделайте отпечатки на бумаге. Не стесняйтесь добавлять любые детали, которые хотите. Отличная идея — нарисовать подводную сцену, как показано выше.

Scratch Art for Kids Craft

Все действия должны проходить под присмотром взрослых. Как партнер Amazon я зарабатываю на соответствующих покупках. Этот пост может содержать партнерские ссылки.

Помню, что в детстве я делал скретч-арт! Но как мы это делали, мы рисовали мелками, добавляли черный мелок поверх цвета, а затем царапали, чтобы открыть картинку под ним. Этот учебник по скретч-арту немного отличается, и результаты очень хороши! Это скретч-арт для детей поделок включает в себя использование изображений силуэтов для создания красивых скретч-артов! Мне нравится, как это получилось!

Эта поделка настолько увлекательна, что вы можете создать любой силуэт! Просто просто гуглите силуэты для вашего интереса.Мы выбрали единорогов, фей и бабочек, но идеи безграничны! С помощью этой техники вы можете создавать множество различных рисунков в стиле скретч-арт. И вы даже можете сделать один на картоне 8 × 10 и обрамить его для своей комнаты!

Этот будет выглядеть так красиво в комнате с единорогами:

Вы можете делать небольшие рисунки и делать из них открытки! Или просто развлекайтесь, создавая черный скретч-арт

Вот материалы, которые вам понадобятся для создания этих эскизов

— Карточки

— Черная краска

— Деревянные стержни

— Мыло для посуды

— Масляная пастель

— Вощеная бумага

— Дизайн силуэтов — мы нашли этих единорогов, бабочек и фей от Etsy, но вы также можете просто погуглить и найти массу различных вариантов в Интернете, которые можно бесплатно распечатать!

Вы можете сделать это забавное скретч-арт, используя цветные карандаши, если вы не хотите покупать пастели, но пастельные тона получаются такими яркими и красочными!

Шаги по созданию рисунка со скретчем для детского дизайна

1.Положите немного вощеной бумаги, чтобы защитить поверхность

2. Раскрасьте картон масляной пастелью! Мы использовали разные цвета и сделали его по диагонали. Используйте цветовые темы, которые могут соответствовать вашему дизайну. Если вы делаете единорогов, как мы — используйте розовый, фиолетовый и синий! Раскрасьте как хотите, но смешайте, чтобы, когда вы поцарапаете, отобразился другой набор цветов.

3. Теперь смешайте в миске немного средства для мытья посуды (одну-две капли) с краской.

4. Теперь закрасьте всю страницу, покрывая всю страницу.

5. Распечатайте и вырежьте силуэт на картоне.

6. Приклейте обратную сторону изображения силуэта и приклейте липкой лентой к раскрашенной странице открыток. Теперь вы можете использовать деревянную палочку, чтобы обвести свой силуэт.

7. Снимите силуэт, а теперь самое интересное! Царапайте, пока не увидите весь ваш дизайн!

И все! Довольно просто, но результаты этого скретч-арта для детей очень увлекательны!

Есть так много других действительно интересных идей для скретч-арта, которые вы можете реализовать, когда сделаете бумагу.Небо действительно предел того, как вы можете их создать! Нам также очень нравится эта идея от Happy Hooligans, которая делает рисунки хной с нуля художественного отпечатка руки.

Надеюсь, вам понравилась эта веселая детская поделка! Обязательно ознакомьтесь с некоторыми из других наших замечательных детских поделок и мероприятий.

Ищете другие забавные идеи для детей? Попробуйте эти 3 веселых эксперимента с цветами!

И обязательно следите за нашей доской для рукоделия в Pinterest. Мы делимся множеством замечательных детских поделок!

Используйте инструменты Scratch Art для создания ярких портретов

Используя правильную доску и инструменты для рисования, вы можете создать уникальный портрет.Легко научиться вытравливать скретчборды, также известные как скребковые доски, и отточить навыки работы с различными кистями и режущими инструментами, перенеся свои существующие навыки портретной живописи на новый носитель. Это интересное и новаторское ремесло, для которого требуется всего несколько ключевых предметов.

Инструменты для рисования в коммерческих и домашних условиях

Одним из привлекательных аспектов скретчбординга является то, что основные инструменты различаются от инструментов, специально разработанных для любителей, до предметов, которые обычно можно найти дома.Скальпель, прямое лезвие и ножи с керамическим лезвием, а также инструменты для чистки керамики идеально подходят для контуров, а щетки из проволоки из нержавеющей стали и стекловолокна отлично подходят для передачи текстур. Все, что может царапать слои скретчборда, не разрывая бумагу, является эффективным инструментом. Вам пригодятся иглы для шитья и вязания крючком, кнопки, шпажки, зубочистки, пинцеты, бритвенные лезвия и даже столовое серебро.

Художник по скретчбордам Дэймон Пауэлл демонстрирует преимущества инструментов Slice

Искусство для всех

Грифельная доска предназначена не только для взрослых.В дополнение к резаку Slice® Safety Cutter, который считается одним из лучших принадлежностей для рисования для детей, палочки для рукоделия или эскимо, огрызки карандашей и концы ручек кистей также дают детям возможность начать свои эксперименты с портретной живописью. Для удаления пятен, более мягких краев и других отличительных отпечатков можно использовать стальную вату или квадраты наждачной бумаги.

Несколько соображений безопасности сделают портреты на скретчборде более приятными. Всегда следите за тем, где находится ваша рука, когда вы царапаете, и держите длинные волосы, свисающие украшения и длинные рукава подальше от лезвия.Ищите инструменты для скретчинга, которые обеспечивают эргономичный текстурированный захват, чтобы вы могли дольше работать со своим портретом. Долговечность так же важна, как и правильное режущее движение. Лезвия, удобные для разрезания пальцев, такие как лезвия Precision Cutter, служат до 11,2 раз дольше, чем сталь, сохраняют свою остроту и устойчивы к порезанию кожи.

Техники рисования и раскрашивания с помощью инструментов Scratch Art

Поскольку слои картона очень тонкие, перед началом работы потренируйтесь наносить различные мазки и царапины на макулатуре.Всегда кладите самовосстанавливающийся коврик для резки между материалами и рабочей поверхностью. Имейте в виду, что после того, как вы соскабливаете доску, если вы действительно ошиблись, вам придется перекрасить слой царапины и дать ему высохнуть, прежде чем снова перебирать линии.

Если вы когда-либо рисовали портрет человека или животного карандашом или пером и тушью, скорее всего, это было на светлой бумаге с использованием более темных пигментов. В скрэтчборде все наоборот: вы работаете на темном фоне, чтобы создать отличительные детали.Может показаться сложным добиться эффекта распущенных волос и определенных рисунков меха, поэтому практика важна. На уроках рисования скретчборда есть несколько основных техник, таких как штриховка (точки), штриховка (параллельные линии) и перекрестная штриховка. Все они могут использоваться для изображения волос, меха и теней в зависимости от того, насколько близко друг к другу или далеко друг от друга находятся формы. Поиграйте с разной длиной мазка, направлением и кривизной, пока не добьетесь желаемого результата.

Арт-портреты

Scratch настолько сложны, что лучше использовать фотографию в качестве образца, даже если вы знаете предмет и можете попросить его сесть за вас.Сделайте черно-белый снимок или верните цветной снимок в этот формат, чтобы значение и пространство были более четкими. Изучите диапазон градаций белого, серого и черного в изображении объекта и составьте диаграмму, иллюстрирующую эти оттенки. Понимание этих сдвигов в тени помогает создавать реалистичные эффекты и включать положительное и отрицательное пространство в произведение искусства. Эти компоненты создают необходимое определение. Перенесите фотографию на доску, поместив ее изображением вниз на доску и потерев ее по поверхности коротким инструментом.В качестве альтернативы вы можете использовать режущий инструмент, чтобы слегка вытравить изображение на доске, скопировав его от руки.

Для нанесения мазков или бликов нанесите карандаши на открытые, царапанные линии или аккуратно используйте аэрограф для увеличения объема. Не забывайте держать под руками салфетку или лист бумаги, кладя их на доску, чтобы поверхность не испачкалась потом или жирной кожей. Когда ваша работа будет готова, аккуратно вытрите пыль, а также любые остатки стекловолокна, оставшиеся после использования этой щетки.

Это видео (начало в 7:44) представляет собой подробную демонстрацию создания рисунка на бумаге и его переноса на скретчборд. Он подчеркивает некоторые важные техники и является хорошим ориентиром, когда вы находитесь в середине эскиза:

Другие творческие идеи для рисования грифельной доски

Составы для скретчбордов не ограничиваются прямоугольными холстами или портретами. Просто убедитесь, что у вас есть основа, покрытая воском или фарфоровой глиной, под краской или чернилами, и что вы распыляете на готовое произведение защитный лак, чтобы он оставался целостным.Помимо создания портретов, альтернативные идеи поделок включают в себя скретчборды своими руками и следующее:

• Подарочные бирки
• Компакт-диски перепрофилированы для украшения
• Оберточная бумага
• Подставки
• Приглашения

Откройте для себя новую среду с инструментами Scratch Art

Когда вы познакомитесь с материалами для скретчбордов, развивайте свои портретные навыки, чтобы определить свой фирменный стиль. Независимо от того, делаете ли вы доски сами или используете готовые, посмотрите, к каким предметам вы тяготеете, и получайте удовольствие, максимально используя этот метод.Поэкспериментируйте с инструментами для рисования, чтобы узнать, какие из них подходят для ваших творений.

Урок скретч-арта для старших классов

Грифельная доска проекта

«Моя школа искусства»: пересмотрены правила третей (композиция) и базовые техники скретч-арта или скретч-карт. Затем они нарисовали свои композиции на бумаге и перенесли их на бумагу для рисования. Я очень горжусь ими — результаты были прекрасны !! Этот проект может быть выполнен с искусством старшей, средней или старшей школы.

Принадлежности: Scratch Art Black Coated Scratchboards 8 1/2 дюймов x 11 дюймов, упаковка по 10 штук, набор инструментов для скребков 4 / упак.

Цели:

• Студенты изучат художественную среду, называемую скретч-артом, — это субтрактивный процесс рисования.
• Они изучат техники скретч-арта для создания различных значений и текстур с использованием штриховки, перекрестной штриховки и пунктирной штриховки.
• Они создадут репрезентативный чертеж, на котором двухмерные формы будут казаться трехмерными.

Доставка:

ЗНАЧЕНИЕ

1. Значение — яркость или темнота цвета
2. Каждому цвету соответствует значение серого. Некоторые цвета выглядят почти черными.
3. Одна из целей значения — создать иллюзию глубины — сделать 2D-объект ВЫГЛЯДОМ, как будто он 3D
4. Добавление переходных значений называется ТЕНЬЮ
5. САМАЯ важная вещь, которую нужно знать при затенении — это… Откуда ИСТОЧНИК СВЕТА!
6. Типы штриховки через ЛИНИЮ.(В ЧЕРТЕЖЕ)
   Градация: Создание изменений значений с помощью смешанных тонов
   1. Штриховка: Создание стоимости с помощью серии параллельных линий. Чем ближе линии вместе, тем темнее значение
   2. Перекрестная штриховка: Создание значения с помощью 2 или более пересекающихся наборов параллельных линий. Чем ближе линии вместе, тем темнее значение
   3. Волнистые линии: Создание ценности с помощью волнистых или неправильных линий.Чем ближе линии вместе, тем темнее значение
   4. Стипплинг: Создание ценности с помощью серии ТОЧЕК. Чем ближе точки вместе, тем темнее значение
7. Создание ценности на круглых поверхностях. Линии должны СЛЕДОВАТЬ С ИЗОБРАЖЕНИЕМ или контуром объекта.

ЦАРАПИНА АРТ.

1. Доска для рисования (Art) — Scratch Art — это графическая техника. Он используется для создания рисунков стоимости. Картон для скретчинга — это картон, покрытый воском, глиной или левкасом и покрытый сверху черными чернилами.
2. Как это работает?
   1. Поверхность доски сначала сплошного черного цвета. Когда вы царапаете или «вытравливаете» поверхность (черные чернила) с помощью инструментов для царапин, вы обнаруживаете доску под ней, оставляя белый след.
   2. Это противоположно процессу рисования, потому что вместо того, чтобы накладывать темное значение или линию, вы царапаете рисунок «обратным» светом.
   3. Офорт выполняется карандашом или ручкой, потому что на самом деле вы рисуете «реверсом» или светом.Вы вытравливаете черную окрашенную поверхность, чтобы показать, где свет падает на объект (ы). Каждый раз, когда вы царапаете поверхность бумаги, сквозь нее просвечивает белый цвет, так что вы фактически создаете различные значения света.
      г. Вы должны тщательно спланировать, где вы будете вытравливать свет.
   4. Этот процесс называется ВЫЧИСЛЕНИЕМ.
   5. Эта техника похожа на рисование белым карандашом на черной бумаге.
3. Грифельная доска Инструменты:
   a.Exacto Knife — для царапин
   b. Гравер Art Scratch tools
4. Доска для рисования Методы:
   При царапании можно использовать самые разные штрихи. В зависимости от объекта, над которым вы работаете, вы должны использовать разные методы создания значений, чтобы показать текстуру этого конкретного объекта.
   1. НИКОГДА НЕ ЦАРАПИВАЙТЕ ВЕСЬ ЧЕРТЕЖ !!! Очертания портят оперенный или пушистый край!
   2. Всегда держите под рукой лист бумаги во время царапания.
   3. Не прикасайтесь к поверхности скретч-доски пальцами — они маслянистые, и это может предотвратить появление царапин.
   4. В качестве общего правила — ИСПОЛЬЗУЙТЕ МАЛЫЕ ХОДЫ !!!! Меньшие штрихи легче контролировать процесс царапания.
   5. Сделайте шаг назад и изучите свою фигуру на расстоянии, чтобы увидеть, получаете ли вы желаемый диапазон значений.
5. 3 основных метода скретч-арта:
   1. Штриховка: Создание стоимости с помощью серии параллельных линий.Вы можете изменять яркость и ширину линий или штриховки, изменяя давление вашего инструмента. Линии тоньше волоса возможны с помощью острого инструмента и очень небольшого давления. Использование острого края лезвия X-Acto перпендикулярно направлению линии дает широкую линию. Чем ближе линии вместе, тем светлее значение.
   2. Перекрестная штриховка: Создание значения с помощью серии перекрещивающихся или пересекающихся линий Чем ближе линии находятся вместе, тем светлее значение.Грубые текстуры и тона можно получить с помощью случайной штриховки и очень мелких штрихов. Перекрестная штриховка поверх штриховки может дать более точные значения. Начните с того, что нанесите точечный рисунок на область; затем добавьте блики и тени с помощью штриховки.
   3. Стипплинг: Создание ценности с помощью серии ТОЧЕК. Застежка создается путем протыкания поверхности концом лезвия X-Acto. Изменение давления и угла лезвия изменит размер точек, а также их толщину.Чем ближе точки вместе, тем светлее значение. Если оставить пустые области, получится черный цвет.
6. При создании текстуры с помощью скретч-арта — на что следует обратить внимание:
   1. Тип лески: прямая или изогнутая
   2. Направление линии: вверх, вниз, по диагонали.
   3. Длина линии: короткая или длинная
7. Замедленное видео с Scratchboard Wolf: http://www.youtube.com/watch?v=aF9uFyWx3fk

Задание: Практика

1. Используйте прямой нож для царапин или нож Exacto.Держите его, как карандаш. Этот инструмент рисует тонкие линии или точки.
2. Небольшими движениями и легким нажатием проведите по доске для скретчинга, возможно, вам придется изменить положение лезвия, чтобы эффективно поцарапать поверхность. Слегка надавливайте, чтобы соскрести верхний слой черного и не прорезать картон под ним.
3. Практикуйтесь в рисовании линий с разными характеристиками:
   • Тонкие схематичные линии, идущие в одном направлении — штриховка
   • Жирные линии (положите инструмент на бок, чтобы стереть большую поверхность)
   • Короткие изогнутые линии, чтобы показать мех
   • Длинные, изогнутые и прямые линии для отображения текстуры древесины
   • Заштрихованные линии для отображения штриховки
   • Штриховка

ПРОЕКТ

Цель проекта: Создать оригинальный рисунок на доске для рисования пушистого или пернатого животного или птицы.Рисунок должен быть реалистичным и аккуратно прорисованным. Используйте штриховку, перекрестную штриховку и точечную штриховку, чтобы реалистично выцарапать полный диапазон значений на доске.

Инструкции

1. Найдите изображение без авторских прав или сфотографируйте пушистое или пернатое животное или птицу. (См. Подробности ниже)
2. Нарисуйте контурную линию вашей идеи на листе белой бумаги размером 8,5 × 11 дюймов.
3. Перенесите его на доску для заметок, накрыв обратную сторону бумаги белым мелом, затем приклейте клейкой лентой поверх доски для заметок и проведите по линиям.НЕ УДАЛЯЙТЕ БУМАГУ (она защитит черную поверхность при хранении вашего проекта)!
4. Начните стирать свои СВЕТОВЫЕ ЦЕННОСТИ. Заштрихуйте, используя штриховку, перекрестную штриховку и пунктирную штриховку (штриховка может использоваться, чтобы добавить немного света — отлично подходит для носов).
5. Рисунки должны отображать полный диапазон значений и текстур

Найди или сделай снимок

1. Найдите изображение без авторских прав. В Google-> Изображения включите «Помечено для повторного использования».
2. Сделайте снимок-> Откройте камеру
3. Сделайте снимок кекса, который занимает большую часть экрана, крупным планом.Очень мало отрицательного пространства. Он может оторваться от «страницы» и можно отрезать часть дна (обертку). Также может быть не по центру (интереснее).

Редактирование изображения

1. Перейдите в приложение «Фото» и выберите фотографию, которую хотите использовать.
2. «Редактировать» фото: кадрировать до соотношения сторон 8:10 или 4: 5, если по вертикали, и 10: 8, или 5: 4, если по горизонтали.
3. Нажмите на фильтры и выберите «Нуар» или «Моно».
4. Сделайте любое другое редактирование «контраста, яркости или теней», которое захотите.
5. Щелкните ГОТОВО.

Поместите сетку на изображение

1. Откройте Safari, введите www.GridDrawingTool.com
2. Щелкните Шаг 1. Загрузите и щелкните библиотеку фотографий. Выберите свое фото.
3. Нажмите кнопку Шаг 5: Сетка
4. Снимите флажок «Сохранить квадратные ящики».
5. Измените размер сетки на: 2 × 2
   1. По горизонтали = 2
   2. По вертикали = 2
   3. Если вы хотите изменить стиль линии, сделайте это.
   4. Применить сетку
   5. Загрузка: когда оно откроется в новом окне браузера, удерживайте палец на изображении и нажмите «Сохранить изображение».
6. Снова откройте приложение «Фото» и нажмите кнопку «Поделиться».
7. Нажмите «Печать»

Студенческие работы 2020

Если вы решите использовать этот урок, вернитесь к Create Art with ME

* Партнерские ссылки — Я размещаю ссылки только на продукты, которыми пользуюсь и которые люблю!

Нравится:

Нравится Загрузка …

Связанные

Художественная лаборатория для детей: 52 творческих приключения в рисовании, живописи, эстампах, бумаге и смешанной технике — для начинающих художников всех возрастов (мягкая обложка)

22 доллара.99

Обычно отправляется в течение 1-5 дней

Описание

---

Art Lab для детей — это освежающий источник прекрасных идей для создания изобразительного искусства вместе с детьми. Эта пошаговая книга предлагает 52 увлекательных и творческих художественных проекта, разделенных на еженедельные уроки, начиная с рисования, переходя через живопись и гравюру, а затем переходя к бумажному коллажу и смешанной технике.

Каждый урок посвящен работе и стилю современного художника и его уникальному стилю. Лаборатории могут использоваться как отдельные проекты или для создания до в год практических занятий изобразительным искусством . Сгруппированные по средам, лаборатории расположены свободно, чтобы развить навыки на основе предыдущих; однако вы можете начать где угодно.

Развлекайтесь, исследуя:

• рисунок , создав причудливую сцену на доске для рисования мелками ручной работы.
• живопись с использованием акварели и соли для создания текстурированного пейзажа.
• эстамп с использованием лимонов, сельдерея, грибов и других продуктов для создания красочных отпечатков.
• бумага путем создания выразительного автопортрета из кусочков цветной папиросной бумаги.
• смешанная техника путем изготовления насекомых из узорчатой ​​контактной бумаги и акварельных карандашей.

Цветные фотографии показывают, как разные люди, использующие один и тот же урок, дают разные результаты, демонстрируя, как урок раскрывает индивидуальный стиль каждого художника . Art Lab for Kids — идеальная книга для творческих семей, друзей и общественных групп, она служит планом уроков как для опытных, так и для начинающих учителей рисования.

Популярная серия Lab for Kids включает в себя постоянно растущий список книг, в которых рассказывается о практических занятиях и проектах по широкому кругу тем , включая искусство, астрономию, глину, геологию, математику и даже то, как создать свои собственные цирк — все они созданы признанными экспертами в своих областях. Каждая лаборатория содержит полный список материалов , четкие пошаговых фотографий процесса, , а также готовых образцов .Лаборатории можно использовать как отдельные проекты или как часть годовой учебной программы экспериментального обучения. Действия не ограничены, их можно изучать снова и снова, часто с разными результатами. Ориентированные на то, чтобы их учили или направляли взрослые, они обогащаются для людей разного возраста и уровня подготовки. Получите знания по любимой теме из первых рук с помощью Lab for Kids.

Об авторе

---

Сьюзан Швейк — художник, педагог по искусству и куратор.Ее страсть к обучению искусству привела к тому, что она работает в самых разных условиях более 20 лет. Она вдохновила тысячи людей в частных и государственных школах, музеях, общественных организациях, агентствах с особыми потребностями, летних лагерях, объектах для разных поколений, библиотеках и своей собственной художественной школе artstream в Роллинсфорде, штат Нью-Гэмпшир, которой она является совладельцем. ее муж Райнер. Совсем недавно она провела в своем классе онлайн серию электронных курсов для художников, в том числе класс для родителей и детей, основанный на ее бестселлере серии Art Lab for Kids .Она также является куратором студий artstream, где она провела более 100 групповых выставок современного искусства в своем уголке Новой Англии.

Сьюзен является автором Art Lab for Kids (Quarry Books, 2012), Art Lab for Little Kids (Quarry Books, 2013) и 3D Art Lab for Kids (Quarry Books, 2013). Ее последняя книга, Art Lab for Kids: Express Yourself (Quarry Books, ноябрь 2018) — это совершенно новое издание ее первой книги Art Lab for Kids с 52 оригинальными проектами, которые поощряют самовыражение через создание произведений искусства. .

Следите за ее приключениями.
Блог: www.artesprit.blogspot.com
Веб-сайт: www.susanschwake.com
Галерея: www.artstreamstudios.com

Райнер Швак — разносторонний и талантливый медиа-дизайнер, имеющий степень магистра графического дизайна. Его фотографии были использованы в сотнях дизайнерских работ, связанных с бизнесом и искусством, для печати и веб-сайтов. Он является совладельцем студий Artstream (www.artstreamstudios.com) и живет со своей женой Сьюзан в Рочестере, штат Нью-Гэмпшир.

Похвала за…

---

«Эта книга, написанная супружеской парой, которая успешно руководит совместной художественной галереей и художественной школой для детей, представляет самые популярные художественные проекты авторов для молодежи, охватывая широкий спектр материалов и техник. открытых и изобретательных проектов, которым можно обучать как детей младшего, так и подросткового возраста.Каждый проект сопряжен с примером работы современного мастера или ныне живущего художника.Многие фотографии иллюстрируют техники и показывают детям, что они глубоко увлечены творчеством. ВЕРДИКТ: Особенно рекомендуется для учителей и родителей ». — Библиотечный журнал

« Я люблю серию произведений Susan’s Art Lab и часто ссылаюсь на них в Art Studio. За ними легко следить, они полны изображений и направлены на неограниченное исследование — именно такой справочник мне нужен для моего собственного загруженного дома ». — Меган Берч, преподаватель художественной студии, Музей книжного искусства Эрика Карла , Amherst, MA

«Художественная лаборатория для детей Сьюзан Швейк — это хорошо продуманное руководство, позволяющее легко вводить искусство в жизнь детей.Простые, ясные объяснения техники в сочетании с вдохновением от признанных художников позволят детям почувствовать себя успешными и побудить их исследовать искусство как форму самовыражения. «- Ребекка Эмберли, автор бестселлеров и иллюстратор детских книг

» Art Lab для детей внесет ценный вклад в литературу о детском творческом опыте искусства для учителей и других людей, которые верят в ценность искусства в образовании всех детей. Эти упражнения адаптируются для учащихся всех уровней, они очень творческие и сложные, но при этом уравновешивают художественный процесс с потенциалом создания значимого продукта.